Litografia originale a colori, mm 375x530. Firma a stampa in basso a destra. Tratta da Derrière le miroir. 10 ans d'édition. Dopo aver terminato la sua Bibbia nel 1956, Marc Chagall ebbe un cambiamento direzionale, dando spazio e il benvenuto al mondo allegro e artistico del circo; dedicando ai diversi artisti, clown, acrobati, molte opere. In questa scena, lo spettatore nota solo ad una seconda occhiata l'acrobata delicatamente disegnato sulla sinistra dell'immagine. In primo piano campeggia il ritratto di donna che sembra meditare quasi protettiva. Forse la stessa acrobata, in uno stato di tesa concentrazione, poco prima dell'inizio della sua performance. Le mani sono in primo piano, qui sovradimensionate, una in rosso e l'altra in rosa tenue, sembrano quasi introdurre l’artista presentandola al pubblico. Tra il 1922 e il 1985 Marc Chagall realizzò 1500 litografie. Molte litografie di Chagall furono realizzate con venti/venticinque colori e testimoniano l’enorme lavoro dell’artista: nessuno prima di lui raggiunse una perfezione tale da associare all’ineguagliabile ispirazione la completa padronanza della tecnica. Chagall fece della litografia non un mezzo per moltiplicare le sue opere, ma uno strumento necessario a una creazione che non poteva essere espressa in alcun altro modo. Il mondo poetico di Chagall è colorato, brillante e vivace, comunica felicità e ottimismo, si nutre di una fantasia che richiama all’ingenuità infantile e alla fiaba. Diversi sono i temi dominanti dei vari periodi della vita dell’artista che partecipa a diverse avanguardie e correnti artistiche. I soggetti realizzati, dalle forme semplici, le composizioni variopinte (come fossero le vetrate di una chiesa) cui è ispirato sono ricchi di riferimenti alla sua infanzia, all’arte russa dei primi Novecento, espressi con grande capacità onirica; sovente però è rappresentato l’amore, come vero protagonista. Ottimo esemplare in perfetto stato di conservazione, piega editoriale al centro.